作的人叫做舞蹈編導。有時編導也是舞者，然而舞者并不是成為一名專業編導的必要條件。舞蹈編導需要熟練掌握不同的舞蹈技巧，具備使用動作或語言與舞者溝通交流、傳達作品構思的能力。專業培訓和學位課程是舞蹈編導職業生涯的前提準備，豐富的經驗對于增強編導技能也很必要。

　　隨著高科技的發展許多舞蹈演員們無法完成的高難度動作卻可以通過電腦中的虛擬演員輕松的完成;許多舞蹈演員無法突破的極限，在科技工作者手中都可以迎刃而解。但對舞蹈編導來說則是福音。因為驚險而充滿美感的舞蹈編排不可能由科技工作者來完成，他們只是技術上的專家，舞蹈編導卻是藝術上的權威。

　　可以說，只要舞蹈這一高雅的藝術形式一日不消失，舞蹈編導就一日不會失寵。該專業的畢業生主要在表演團體、學校、科研單位、演藝機構等從事中國舞、芭蕾舞、現代舞、舞劇的編導與研究工作，同時，日漸增多的演藝團體也為該專業的學生提供了更多的選擇機會。

　　社區舞蹈

　　工作內容包括做社區舞蹈隊的組織者或者舞蹈老師。作為地方藝術的一部分，從事這一職業的舞者在相對固定的工作地點教舞蹈、編舞排舞和組織舞蹈活動。他們會在工作中接觸形形色色的人，有年輕人、有老年人、有殘疾人等等。人們可以通過社區舞蹈，鍛煉身體的同時，藝術地表達自我，釋放身體的創造力。

　　行政管理

　　隨著舞蹈產業的發展，需要有專門的人來組織和管理與舞蹈相關的活動。行政管理人員組織演出以及相關活動，對演出團的財務支出、商業運作和法律法規問題負責。舞蹈行政管理人員可以在舞蹈團、舞蹈劇院、地方藝術團或舞蹈團工作。許多舞蹈機構為了規律性的的演出活動和社區舞蹈活動而設立的。

　　撰寫舞譜

　　舞譜是舞蹈的書面記錄，是為了幫助后人分析、理解和保存舞蹈作品，用符號記錄舞步的方式。目前世界上有兩大舞蹈記譜法，分別是：匈牙利的拉班記譜法和英國的貝奈許記譜法。

　　新聞界或舞評界

　　新聞界和舞評界都會關注舞蹈演出活動，有些記者以自由投稿人的身份在全國性報刊或出版物上撰寫舞蹈評論，就舞蹈團的演出表現或作品本身進行描述或者發表看法。很多舞蹈記者具有舞蹈學專業文憑，而對藝術有興趣并有一定鑒賞力的語言文學或人文學科畢業生也可成為舞蹈記者。

　　視覺設計

　　舞蹈演出對于演員服飾和舞臺燈光有著非常高的專業要求。大多數燈光設計師都是先在劇院或演出團工作一段時間以后，才會專業從事舞臺燈光設計。而服裝設計師應該在一定的服裝設計專業教育經歷的基礎上從事舞蹈演出服飾設計。

　　舞蹈治療

　　舞蹈治療師通常在